2024-03-03 22:46:39娱乐八卦1阅读
国产剧能有多勇敢？
一次没人看好的改编。
从发布剧照就被吐槽。
但你以为它会退缩么，不，它迎难而上了。
不能说十分糟糕。
但可以说十分无聊！
花轿喜事
没错。
《上错花轿嫁对郎》又翻拍了。
2001年原版改编自台湾作家席绢的言情小说，因为制作用心，剧情新颖，当年就是破收视纪录的现象级爆款。
两年前，翻拍版的《花好月又圆》，已经让原版从7.4分涨到了8分。
这一次，从海报就能嗅到工业糖精味的《花轿喜事》。
再一次让原版涨到了8.6。
翻拍，是国产剧进步的动力！
坦白说，《花轿喜事》的制作精美，也没有魔改剧情。
为什么网友还是打出满屏一星？
Sir看来，是今天大家越来越不能容忍走捷径、吃老本。
翻拍，反而是带火了老版。
对比之下看发现的第一宗罪：
审美降级。
两位女主比起老版，实在逊色不少。
原版：
哇，从画卷上走下来的美人。
新版：
哦，从小红书上走下来的网红。
古典美，其实不仅是颜值的对决。
这就不得不提老版的造型师。
凭《武则天》《唐明皇》《红楼梦》等经典妆造，素有“天下第一梳”美誉的杨树云。
杜冰雁和李玉湖，都是江南美女，一个大家闺秀，温婉坚定；一个武将之女，活泼娇憨。
为了让观众一秒钟记住人物，杨树云在头饰上把细节抠到了极致。
发髻步摇一般都是对插，但李玉湖不按规矩出牌，杨树云就故意把步摇只插在一侧，打破了造型的平衡感，搭配同款耳环，显得轻盈灵动；
杜冰雁作为富商女儿，换做普通造型师，肯定主打一个贵气，但杨树云却嫌金饰艳俗，无法衬托出“杜冰雁”的意境。
于是又将头饰换成素银，只用浅翠兰宝石点缀，完成后觉得不够喜庆，又在两薄鬓处插了红丝穗。
童年回忆杀，就是这么来的。
而新版。
妆容敷衍，就像用美图秀秀画的；造型雷同，根本看不见人物性格。
女扮男装的对比更是暴击。
老版：非必要不化妆，素净灵动。
新版：睫毛眼影腮红，一个不落。
你评评看，除了这个发髻，跟女装有啥区别？
最要命的是。
老版杜冰雁女扮男装后，表演的特点会随之变化，并不是抹去所有的女性特征，而是自然暴露出没被传统规训的部分。
但新版对男人味的理解，几乎就等于：
油腻。
第二宗罪：演技灾难。
李玉湖是武将之女，英气十足，喜欢耍功夫。
当年黄奕接拍老版，跟现在的小花一样，稚气未脱，缺乏经验，打戏也说不上多专业。
但至少能让观众信服。
不管是招式、眼神还是体态，这就是个会武功的人。
新版，感觉是替身都懒得找，旋转跳跃转圈圈，就是“姑娘好武功”了。
杜冰雁是扬州第一美女。
老版首次登场，是先闻其声，后见其人。
琴声急促，身体前倾，匹配杜冰雁的身份修养，同时暴露她内心的不安。
一回头，双眸湿润，朱嘴微颤。
原来，为了维持家族生意，杜冰雁必须按照父亲的安排，嫁给病秧子冲喜。
母亲苦口婆心相劝后，杜冰雁表面服了软。
一声“我嫁”之后，不是怒目相视，嚎啕大哭。
而是微微挤出一闪而过的笑容。
她不得不服从，服从于女子必须依附于人生活的宿命，也服从于亲情孝道的绑架。
但她要强地没有让眼泪落下来，来保留强大的自我：
“别说重病了，就算对方是个死人，我也嫁！”
新版，同样的剧情和对白。
我们仿佛看到了硬挤的表情，在一张顽强的科技脸上怎么也揉不匀，扩散不开。
抛开表演。
新版改编的两个角色，从剧本上能立起来吗？
引用网友辣评：去其精华，自创糟粕。
先看第一场戏。
两位女主为什么初次见面，就能义结金兰？
因为她们都发现，对方就是自己灵魂里那块无法抵达的拼图。
她们的命运是相似的：
都必须为了家族传统，牺牲自由和爱情，走进不幸的包办婚姻。
但更相似的，是她们的本性。
虽然暂时折服于命运。
但心里始终倔强叛逆。
然而在新版这里。
大家闺秀，等于“没有见识”。
李玉湖夸杜冰雁是天上的大雁。
杜冰雁毫无道理地顾影自怜：“不过是没什么见识的小女子罢了。”
武将之女等于“没有教养”。
跟杜冰雁初次见面，张嘴就是“你放屁”。
说话没有古代女子的做派，体态是歪的，小动作也非常多。
对比老版的黄奕，虽然也有伸懒腰、爱舞剑的小习惯，但都只是为了体现爽直可爱，身子始终是摆正的。
杜冰雁发现自己进错夫家后，女扮男装，找在军营当值的“夫君”澄清误会，途中却遭遇打劫。
新版把杜冰雁写成了一个不谙世事的圣母心。
虽然被骗被抢，但仍要求解救自己的大侠，要放坏人一马。
但在老版里。
杜冰雁虽然同样单纯。
但绝不是没有七情六欲的洋娃娃。
拿回钱财后，她怒目而视，还向恶人啐了一口，表达不屑。
既体现了杜冰雁的冰雪聪明：懂得模仿市井之徒，掩饰自己的女流身份。
同时也呼应了人物成长——杜冰雁从被媒婆迷晕，再到乔装去军营，情急之下把将军迷晕，预示她已经不再是待字闺中的大小姐，而是具备独当一面的成熟心智。
这些，新版里统统看不见。
于是你就不难明白：
为什么即便拿到一个已经被验证过是爆款的剧本，但《花轿喜事》的口碑却全面翻车。
因为在过去，就算是小打小闹，小情小爱的偶像剧，在角色塑造上也决不是简单粗暴的。
因为偶像剧不仅是在甜和虐之间无脑横跳。
而是要让你相信，这些糖的成分，是生动的人味，真实的生活。
而新版让Sir最无语的一条：
根。本。嗑。不。动。
老版里，李玉湖错嫁的齐天磊，这是个表面装病、内心腹黑的贵公子。
没有成功洞房的那天，就识破了她一定不是杜冰雁。
但他又看穿了李玉湖没有坏心思，于是半真半假地演了起来，于是日常各种逗媳妇，尤其爱挑李玉湖最不擅长的琴棋书画来作弄她。
也正是这里，贡献了让网友嗑到牙疼的蠢萌日常。
也不知道是什么时候刮起的妖风，现在内娱偶像剧的男主，不是把油腻当深情，就是拿面瘫当有型。
新版的女主，本来就只会瞪圆眼、装可爱。
男主就更是套路化：每次看向女主，不是极度嫌弃，就是眼神涣散，仿佛在说怎么还没杀青。
但在老版里，聂远却将小男孩的情窦初开演得活灵活现。
嘴上取笑李玉湖没文化。
但眼里满是宠溺。
假装要打李玉湖的掌心，谁知他亲完手就跑，撩妹技能满分。
老版里，杜冰雁成功混进军营后，是在湖里洗澡偶然被大将军发现。
俩人因为互不相识，发生了一场“我当你是间谍，你当我是流氓”的误会，整个过程好玩刺激，惊险万分。
观众的心情，随着叙事和表演此起彼伏。
在草丛里发现杜冰雁洗澡，将军满脸欣喜。
正当观众都以为这是个大色狼……
镜头突然一切：
他突然就从水里窜出来，捂住了杜冰雁的嘴。
领教过人心险恶的杜冰雁，急中生智，佯装上岸，实则是拖延时间。
还故意说自己是将军夫人，转移注意力，转眼就把将军迷晕了。
新版的台词是保留了。
但叙事节奏全部乱套。
该铺垫的地方全做减法，该简洁的地方又极啰嗦。
如杜冰雁洗澡，本不是重点戏码，老版只是远景带过。
但新版硬是整成了沐浴露广告大片。
莫名其妙的水中转圈，莫名其妙的网红配乐……
△ 讲道理，这是不是有点恐怖了
老版是意外偶遇。
新版则是想一出是一出，前后剧情根本衔接不上。
上一秒，将军还军营里严肃开会，下一秒，临时起意就想去湖边逛逛。
更让Sir想不通的：
不是说好的偶像剧吗？
初次相遇的重头戏，怎么一点互动都没有。
男主一到现场就看见女主出浴，然后就利剑出鞘，架在人脖子上，两个人的表演，互相在比谁更木。
看完之后Sir只能说。
这届新生代演员，怕不是得了木头人病。
而这一届的创作者和部分观众，也得了神经过敏。
你想不到2023年了，拍一场欢喜冤家的鸳鸯戏水，竟然比20年前包裹得还要严实。
到底是新人不能脱了？
还是观众太敏感了？
当年我们看得也是心思无邪，演员也是演得坦坦荡荡，今天怎么就不行了？
此处再次有请沙溢出场：
剧情上放不开。
情感又不真挚动人。
只剩下寡淡无味的模仿。
今天国产剧市场已经告别了流量明星主导的时代。
国剧甚至还能“扬帆出海”，每次被邻国买下版权，大家就要奔走相告“文化输出”。
然而在这样的环境里。
我们却愈发神伤：
真正的良心佳作，没有更频繁地涌现。
甚至承包了童年回忆的老剧，也正在被货不对版的翻拍消耗着元气。
当然也有人说。
不就是偶像剧，这东西没得看也不可惜。
但千禧年初，当国产剧进入爆发期，主动向外探索时，哪怕是被认为是玩不出新花样、只有年轻人喜欢的偶像剧，都能被开发出无数新鲜玩法。
传奇戏说《上错花轿嫁错郎》是一种。
游戏仙侠《仙剑奇侠传》是一种。
还有穿越言情《穿越时空的爱恋》又是一种。
当年的古装剧市场，也不只有喜剧和爱情，还有戏说、历史、罪案。
今天，当古偶已经成为内娱开发得最成熟，产量最稳定，内容最安全的类别。
却并没有往更精细的方向走。
甚至跟渣画质的老剧相比，都成了画蛇添足的笑话。
所以回到开头的问题：
为什么内娱老剧翻拍，火的总是原版？
这个问题，就跟那些曾被我们认为平平无奇、制作粗陋的老剧们突然遭遇报复性涨分一样。
当观众不相信国产剧还有明天。
那么将老剧倒带重放、剪辑考古……
或许就是我们唯一可以拥有的未来。
